本書是作者研究桂林山水畫的理論著作，內容包括桂林山水畫史和畫論兩個部分。在畫史部分，作者對桂林山水畫從北宋誕生至今的發(fā)展過程作了完整系統的論述；在畫論部分，作者對桂林山水畫的傳統哲學基礎，筆墨，意境營造，點、線、面的運用，意象性、題詩、書卷氣與金石氣，自然與藝理的關系，以及桂林山水畫家的情懷等進行了論述。本書資料翔實、敘述嚴密，具有較強的系統性、學術性和理論性。本書圖文并茂，作者在進行理論分析和敘述的同時，配以桂林山水畫作品加以說明，使讀者可形象、直觀地理解桂林山水畫的理論內涵和風格特點。

汪瘦竹，1959年11月出生于廣西荔浦，祖籍湖南祁陽，現居桂林，從事書畫創(chuàng)作、書畫理論研究及公益慈善工作?，F為中國書法研究院教授，中國書法家協會會員，廣西作家協會會員，桂林企業(yè)界書畫家協會主席。

第一章 桂林山水畫源流 1

第二章 桂林山水畫的傳統哲學基礎 67

第三章 桂林山水畫的筆墨 77

第四章 桂林山水畫的意境營造 86

第五章 桂林山水畫點、線、面的運用 103

第六章 桂林山水畫的意象性 115

第七章 桂林山水畫的題詩 126

第八章 桂林山水畫家的情懷 136

第九章 桂林山水畫的書卷氣與金石氣 146

第十章 桂林山水畫中自然與藝理的關系 153

第十一章 對桂林山水畫發(fā)展的思考 159

參考資料 180

后記 181

序言

瘦竹先生是湖南人。湘人生性豪爽，灑脫不拘。當今畫界前輩黃永玉等也是湘人，與之有著密切的聯系。也許是血脈中的藝術因素過于濃厚，瘦竹先生在三十出頭時就卸任縣主要領導，“棄政從藝”，全身心地投入到書畫創(chuàng)作、書畫理論研究和書畫鑒賞之中，且頗有成就。僅在書畫理論方面，他就在全國專業(yè)刊物上發(fā)表了三十多篇論文。2020 年，他出版了近三十萬字的《瘦竹論書畫》一書，僅過了一年多，又完成了《桂林山水畫研究》這本十余萬字的論著。此書對桂林山水畫史和畫論都作了較完整的論述。在畫史方面，為了使桂林山水畫不出現斷代，瘦竹先生提出了自己的續(xù)代觀點，并首次提出了桂林山水孕育了“米氏云山”的觀點。在畫論方面，他首次提出了桂林山水畫中的“書卷氣”與“金石氣”等概念，并回答了它們是在何時出現的，是在哪一幅作品中首先呈現的，作者是誰。同時，他對現今桂林山水畫的一些弊端表示了擔憂，并提出了自己的看法。這體現了一位藝術家的責任感與使命擔當。

現在的藝術界較為浮躁，能靜下心來專心研究藝術，特別是研究藝術理論的已經不多了。瘦竹先生輕名淡利，甘寂寞，苦筆耕，勤鉆研，保持了對藝術的“靜心澄澈”和敬畏，這是十分難能可貴的。

是為序。

尤勁東（中國美術家協會原理事，中央美術學院教授、博士生導師）

無

桂林山水畫意境構成的基礎

具體而真實的客觀景象，是桂林山水畫意境構成的基礎，是使畫家能產生情感和聯想，并使作品可引發(fā)觀眾共鳴的前提。意境營造是建立在一定的景象描寫上的。景象能給人以美感，可引起畫家與觀賞者的想象和聯想。繪畫中有多種描繪景象的方式。桂林山水畫中的形象多屬意象。這種形象在某種程度上和我們所見到的客觀物象不完全一致，但仍能找到二者的相似之處，正如齊白石所說的“似與不似之間”。這里的“不似”來自主體為了表達自己的主觀情感以及強化客觀對象具有表現性的特征而采取的夸張、省略和變形。這就是說，對于對象的形和色，并不是完全不去追求的，而是要“以形寫神”。因為神（神韻、神采、精神）是離不開形的，離開了形，神何附焉？神是通過形來體現的。從神與形的關系上說，它們是對立的，又是統一的。事物的形是外在的表象的，神是內在的本質的。因此，歷代畫家

無不追求“神似”，認為一幅畫當不勝其形，勝其神也。所以，神是主要的，起主導作用。桂林山水畫家在造型時，不能受形的束縛，而要大膽地取舍和夸張，甚至變形變色，以達到神似的目的。這個過程是對畫家學識、素養(yǎng)、人品等的綜合體現。此時，畫家是在畫自己胸中的桂林山水了。正因為如此，在桂林山水畫中，我們才把這種經主觀處理的形象稱之為意象。韋廣壽《碧崖生煙》（圖 4-1）中的山水形象就是桂林山水畫意象造型的體現。赫伯?里德在《現代藝術哲學》中說 ：“藝術家不在于描寫世界的客觀真實，而在于描寫其精神上或身體上對客觀及事件所產生感覺的主觀真實。”此外，畫家在描寫景象時還應注意作品中各種物象的造型關系，各種形狀間的排列組合，以及色調、黑白的處理、空間營造、虛實關系，等等。

其實，具體而真實的空間形象具有獨立的審美價值。在現代派的作品中，它們構成了作品的主要價值。人們在欣賞這些作品時，仿佛美就在它們身上，而無須考慮各種形式所包含的內容。英國現代藝術評論家貝爾提出了一個著名論點，即“藝術是有意味的形式”。他把形式提到了一個空前的高度，充分說明了形式對于藝術的重要性。因此，藝術家在造型時，不僅要考慮形式的特性與意味，還要注意形與形之間的布局效果，以及畫面中諸多因素的相互聯系及相互作用，遵循形式美的規(guī)律。另外，形式對內容的表現能起到相應的作用。這主

要表現在，形式適應內容，內容就能得到充分的表現，相反，內容不僅不會得到充分的表現，形式還會妨礙內容的表現。優(yōu)秀的中國畫都應是形式和內容的高度統一，否則它就缺乏藝術感染力，失去藝術的生命力。形式和內容的統一表現在繪畫中，就是要用合適的形式來表達相應的內容，塑造優(yōu)美的藝術形象。因此，桂林山水畫的創(chuàng)作，其形式必須要與內容相聯系，并把內容放在首位。這是因為意境是作品的核心內容，是作品的靈魂和最高的藝術標準。