本書以傳播學(xué)和音樂傳播學(xué)的原理、方法來觀察廣西地區(qū)和當(dāng)代的音樂文化的產(chǎn)業(yè)運行，其本質(zhì)就是思考當(dāng)代音樂文化的傳播發(fā)展，是音樂傳播學(xué)這個新學(xué)科的進(jìn)一步學(xué)術(shù)展開。

全書分為“廣西民間音樂產(chǎn)業(yè)基礎(chǔ)的個案研究”“廣西專業(yè)院團演藝產(chǎn)業(yè)的個案研究”“現(xiàn)代傳媒與中國流行音樂文化市場研究”“音樂文化產(chǎn)業(yè)模式之典型案例研究”“區(qū)域音樂文化與高校專業(yè)應(yīng)用教學(xué)研究”五個部分，為此，此項科學(xué)研究就堅實地立足于廣西豐厚的音樂文化沃土，扎根于傳統(tǒng)的史論調(diào)查，覆蓋于現(xiàn)實的音樂文化創(chuàng)造實踐和傳播實踐。全書理論與實踐并重，實踐與人才培養(yǎng)教育并重，層次清晰，布局合理，內(nèi)容豐碩，有血有肉，行文流暢。它凝聚了一批中青年教授學(xué)者的創(chuàng)造性學(xué)術(shù)勞動，體現(xiàn)出他們別具慧眼的觀察角度，獨特而緊密聯(lián)系實際的選題，細(xì)致的調(diào)查與分析，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目茖W(xué)精神和治學(xué)態(tài)度。

吳霜 苗族，廣西藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院教授，碩士研究生導(dǎo)師，音樂學(xué)院副院長，廣西藝術(shù)學(xué)院“優(yōu)秀教師”。中國少數(shù)民族音樂學(xué)會會員，中國音樂傳播學(xué)會會員。廣西高校人文社會科學(xué)重點培育基地“中國—東盟音樂文化跨界傳播研究中心”常務(wù)副主任；廣東省普通高校人文社科重點研究基地“嶺南音樂文化研究中心”項目負(fù)責(zé)人；四川省哲學(xué)社會科學(xué)重點研究基地“西南音樂研究中心”項目負(fù)責(zé)人；中國—東盟音樂周學(xué)術(shù)總監(jiān)。

馬棟梁 廣西藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院副教授，音樂文化傳播學(xué)專業(yè)專任教師，中國音樂傳播學(xué)會會員。主要擔(dān)任音樂文化傳播、音樂社會學(xué)、音樂營銷學(xué)等課程的教學(xué)。近年于省級及中文核心期刊發(fā)表學(xué)術(shù)論文十余篇；在國家級、省級、廳局級各類賽事中獲獎十項，是廣西高校人文社會科學(xué)重點研究基地“中國—東盟音樂文化跨界傳播研究中心”學(xué)術(shù)骨干。

楊柳成 廣西藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院副教授，碩士研究生導(dǎo)師，中國音樂傳播學(xué)會會員。主要研究方向為音樂欣賞與評論，主要擔(dān)任西方音樂史、音樂名作欣賞、音樂美學(xué)、流行音樂概論等課程的教學(xué)。發(fā)表學(xué)術(shù)論文多篇，獲“第三屆中國音樂評論學(xué)會獎”一等獎、“第五屆廣西音樂金鐘獎”理論評論提名獎。主持及參與省級科研、教改項目多項；出版獨著《危機時代的自我救贖——勛伯格音樂作品研究》，合著《侗族大歌》。

目 錄

廣西民間音樂產(chǎn)業(yè)基礎(chǔ)的個案研究 1

廣西少數(shù)民族音樂保護(hù)與旅游資源開發(fā)之應(yīng)用探析 吳霜 3

廣西桂平西山佛教音樂在旅游文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展中的應(yīng)用基礎(chǔ)研究 周韻欣 吳霜 7

論大眾傳媒對當(dāng)代牛歌戲發(fā)展的影響 李宛蔚 馬棟梁 21

論當(dāng)代歌墟文化傳播的功能“替代”現(xiàn)象——以廣西壯族歌墟為例 馬棟梁 37

論社會傳統(tǒng)文化對廣西藤縣當(dāng)代牛歌戲文化傳播的影響 馬棟梁 42

廣西專業(yè)院團演藝產(chǎn)業(yè)的個案研究 51

南寧市粵劇團的文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展案例分析 黃云燕 馬棟梁 53

論音樂文化生態(tài)環(huán)境對廣西彩調(diào)劇團發(fā)展的影響——以新版《劉三姐》為例 龐瑩 馬棟梁 63

桂劇劇目的歷史嬗變與廣西桂劇的演藝發(fā)展 王楨 吳霜 72

現(xiàn)代傳媒與中國流行音樂文化市場研究81

論網(wǎng)絡(luò)流行音樂“海量化”對流行音樂發(fā)展帶來的負(fù)面影響 馬棟梁 83

論21世紀(jì)中國搖滾樂的發(fā)展——以媒體關(guān)注度和聽眾接受度為視角 鐘冰琴 楊柳成 90

傳媒音樂文化要注重審美品位 王韡116

音樂文化產(chǎn)業(yè)模式之典型案例研究 123

論明星導(dǎo)師在《中國好聲音》品牌打造中的作用 馬棟梁 125

廣西南寧市琴行音樂文化產(chǎn)業(yè)調(diào)查與分析 李奇龍 131

論“劉三姐藝術(shù)文化圈”的形成與發(fā)展 吳霜 141

從《印象•劉三姐》到《天門狐仙•新劉海砍樵》

——中國大型山水實景演出的經(jīng)營創(chuàng)收模式變遷 張文昭 147

音樂傳播鏈條上的音樂文化產(chǎn)業(yè)典型案例研究

——《印象•劉三姐》之產(chǎn)品唯一性分析 馬棟梁 172

區(qū)域音樂文化與高校專業(yè)應(yīng)用教學(xué)研究183

音樂傳播學(xué)應(yīng)用型人才培養(yǎng)模式探索——以廣西藝術(shù)學(xué)院為例 馬棟梁 185

區(qū)域音樂史研究與地區(qū)高?！耙魳肥贰睂I(yè)教學(xué)的探索與思考

——以廣西藝術(shù)學(xué)院音樂史專業(yè)為例 李莉 192

音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生綜合實踐能力培養(yǎng)的教學(xué)改革研究

——以文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展背景下廣西藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)專業(yè)的教學(xué)建設(shè)為例 吳霜 196

后記 203

序

廣西壯族自治區(qū)位于我國西南部，是我國唯一與東盟國家海陸相接的省區(qū)，也是中國少數(shù)民族人口最多的地區(qū)。這種得天獨厚的地緣、族緣優(yōu)勢，以及它那山環(huán)水繞、碧山秀水、繁花似錦、稻香蔗甜、鳶飛魚躍的生態(tài)環(huán)境和勤奮的壯、漢、瑤、苗、侗、京、仫佬、毛南、回、彝、水、仡佬等各民族人民，造就了廣西地區(qū)源遠(yuǎn)流長、豐富多彩的音樂文化傳統(tǒng)。當(dāng)這個傳統(tǒng)來到了當(dāng)代，我們已經(jīng)清晰地看到，多民族的音樂文化土壤，已經(jīng)結(jié)出了豐富的、富有時代氣息的藝術(shù)碩果。比如，“劉三姐藝術(shù)文化圈”的形成、大型山水實景演出《印象•劉三姐》、當(dāng)代藤縣“牛歌戲”、當(dāng)代壯族的“歌墟”文化、新版彩調(diào)歌舞劇《劉三姐》、廣西桂劇《烽火南歐》等一系列的音樂、舞蹈、戲劇的創(chuàng)造和展演，繼承了本地區(qū)的優(yōu)秀文化基因，發(fā)展了當(dāng)代的民族音樂藝術(shù)，傳播了壯觀的文化正能量，強化了當(dāng)代優(yōu)秀藝術(shù)的社會影響并收獲了豐碩的旅游經(jīng)濟效益。

學(xué)術(shù)著作《傳播學(xué)視閾下區(qū)域音樂文化產(chǎn)業(yè)系統(tǒng)研究》正是在這樣的文化氛圍中產(chǎn)生的。本書以傳播學(xué)，特別是音樂傳播學(xué)的原理、方法來觀察廣西地區(qū)和當(dāng)代的音樂文化的產(chǎn)業(yè)運行，其本質(zhì)就是思考當(dāng)代音樂文化的傳播發(fā)展，是音樂傳播學(xué)這個新學(xué)科的進(jìn)一步學(xué)術(shù)展開。

全書分為“廣西民間音樂產(chǎn)業(yè)基礎(chǔ)的個案研究”“廣西專業(yè)院團演藝產(chǎn)業(yè)的個案研究”“現(xiàn)代傳媒與中國流行音樂文化市場研究”“音樂文化產(chǎn)業(yè)模式之典型案例研究”“區(qū)域音樂文化與高校專業(yè)應(yīng)用教學(xué)研究”五個部分，為此，此項科學(xué)研究就堅實地立足于廣西豐厚的音樂文化沃土，扎根于傳統(tǒng)的史論調(diào)查，覆蓋于現(xiàn)實的音樂文化創(chuàng)造實踐和傳播實踐。全書理論與實踐并重，實踐與人才培養(yǎng)教育并重，層次清晰，布局合理，內(nèi)容豐碩，有血有肉，行文流暢。它凝聚了一批中青年教授學(xué)者的創(chuàng)造性學(xué)術(shù)勞動，體現(xiàn)出他們別具慧眼的觀察角度，獨特而緊密聯(lián)系實際的選題，細(xì)致的調(diào)查與分析，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目茖W(xué)精神和治學(xué)態(tài)度。

我們提倡的學(xué)術(shù)研究，就是要聯(lián)系現(xiàn)實并關(guān)注現(xiàn)實的研究。在音樂文化產(chǎn)業(yè)的研究中，同樣要遵循這種軌跡。因為，音樂文化產(chǎn)業(yè)活動，是一項社會實踐活動，而這項實踐活動的本質(zhì)，就是音樂傳播活動。研究音樂文化產(chǎn)業(yè)，就是研究音樂傳播活動的得失利弊: 觀察傳播活動的成果或后果，究其結(jié)果的原因或緣由，思考健全的傳播手段，展望未來的希望和發(fā)展。這正如習(xí)近平總書記在2014年10月文藝工作座談會上的講話中所說的，“一部好的作品，應(yīng)該是經(jīng)得起人民評價、專家評價、市場檢驗的作品，應(yīng)該是把社會效益放在首位，同時也應(yīng)該是社會效益和經(jīng)濟效益相統(tǒng)一的作品。在發(fā)展社會主義市場經(jīng)濟的條件下，許多文化產(chǎn)品要通過市場實現(xiàn)價值，當(dāng)然不能完全不考慮經(jīng)濟效益。然而，同社會效益相比，經(jīng)濟效益是第二位的，當(dāng)兩個效益、兩種價值發(fā)生矛盾時，經(jīng)濟效益要服從社會效益，市場價值要服從社會價值。文藝不能當(dāng)市場的奴隸，不要沾滿了銅臭氣?！蔽艺J(rèn)為，這就是音樂文化產(chǎn)業(yè)的學(xué)術(shù)型、責(zé)任型的思考方法，其中貫穿著對研究對象核心價值觀的觀察與評價。它要求我們的學(xué)者，熱情地走向社會，又冷靜地坐下來研究和思考問題，尋求解決問題的方法，或總結(jié)在社會效益和經(jīng)濟效益方面雙贏的成果。今天，我們的音樂文化產(chǎn)業(yè)研究，絕不是大哄大鬧地玩“花拳繡腿”，絕不是去吹捧和欣賞“銅臭氣”，絕不是為人“抬花轎”或自我炒作地吹牛皮。在這個意義上，我個人認(rèn)為，《傳播學(xué)視閾下區(qū)域音樂文化產(chǎn)業(yè)系統(tǒng)研究》全書充滿了對現(xiàn)實良性發(fā)展的責(zé)任感、事業(yè)感和冷靜的科學(xué)探索精神、民族音樂文化的推動精神。

我們提倡的學(xué)術(shù)研究，還要在關(guān)注現(xiàn)實的空間中體現(xiàn)出批判精神。音樂文化產(chǎn)業(yè)的研究，絕對不應(yīng)排斥對不良音樂文化現(xiàn)象的批評。這正是習(xí)近平總書記所說的，“要堅守文藝的審美理想、保持文藝的獨立價值，合理設(shè)置反映市場接受程度的發(fā)行量、收視率、點擊率、票房收入等量化指標(biāo)，既不能忽視和否定這些指標(biāo)，又不能把這些指標(biāo)絕對化，被市場牽著鼻子走?！币驗?，盲目地追求發(fā)行量、收視率、點擊率、票房收入，必然會產(chǎn)生媚俗和低級趣味。音樂文化產(chǎn)業(yè)研究，有責(zé)任清理和批判這些媚俗和低級趣味，有責(zé)任弘揚那些在思想上藝術(shù)上取得成功、又能在市場上受到歡迎的作品，有責(zé)任點評和抨擊那些既無思想、又無藝術(shù)而只圖經(jīng)濟效應(yīng)的“作品”?！安黄撇涣ⅰ?，我們只有破其頑固而庸俗的文化之“繭”，才能立其鮮活精神之藝術(shù)生命。因此，在這個意義上看，我個人又認(rèn)為，《傳播學(xué)視閾下區(qū)域音樂文化產(chǎn)業(yè)系統(tǒng)研究》在這方面也走出了可喜的第一步。

比如，論文《論網(wǎng)絡(luò)流行音樂“海量化”對流行音樂發(fā)展帶來的負(fù)面影響》指出，“正是因為網(wǎng)絡(luò)對流行音樂的發(fā)展帶來巨大推動作用的同時，也造成了網(wǎng)絡(luò)歌星曇花一現(xiàn)，流行音樂作品風(fēng)格同質(zhì)化，作品內(nèi)容過于蒼白無力，刻意追求新、怪，行業(yè)競爭環(huán)境惡化，欣賞者審美疲勞加速等問題，這對流行音樂的健康發(fā)展帶來了許多負(fù)面影響，對于眾多從事網(wǎng)絡(luò)流行音樂創(chuàng)作、演唱、傳播的人士而言無疑是一個重要警示?！闭撐摹墩?1世紀(jì)中國搖滾樂的發(fā)展——以媒體關(guān)注度和聽眾接受度為視角》對中國搖滾樂提出希望，“我們需要的是一種內(nèi)心的執(zhí)著，真誠與樸實，而不是一種一時興起的發(fā)泄，更不是外表和行為膚淺的模仿，應(yīng)是反映我們內(nèi)心世界與文化氣息?！闭撐摹秱髅揭魳肺幕⒅貙徝榔肺弧芳埠?，“音樂從某種意義上來講，商業(yè)性的成分是越來越濃，但是我們不能為了這個商業(yè)性，丟掉音樂本體的東西，甚至倫理、道德的東西，一味地追求收視率、娛樂化，甚至極端到類似‘偽娘’現(xiàn)象……到如此的程度，那么藝術(shù)的重要本質(zhì)屬性——審美本質(zhì)屬性就會喪失殆盡?！?p/>

面對當(dāng)代媒體風(fēng)靡的“中國好聲音”，論文《論明星導(dǎo)師在〈中國好聲音〉品牌打造中的作用》客觀地認(rèn)為，“……從實際結(jié)果和媒體評論情況來看，該節(jié)目存在明顯‘做比賽’的嫌疑，節(jié)目制作團隊為了提高收視率、獲得更大商業(yè)收益，在比賽的公平、公正性做出了一定的犧牲。這顯然不利于該節(jié)目對社會民眾社會價值觀的正確引導(dǎo)?！闭撐倪€指出，從“產(chǎn)品創(chuàng)意”角度看，“《中國好聲音》這檔選秀節(jié)目是原版引進(jìn)荷蘭的《The Voice》。從核心創(chuàng)意、賽制到具體機位擺放、后期畫面剪輯，幾乎都是按照原版設(shè)計而執(zhí)行，《中國好聲音》并沒有進(jìn)行有效創(chuàng)新，沒有自己的核心技術(shù)。文化產(chǎn)業(yè)創(chuàng)意是支撐文化產(chǎn)業(yè)可持續(xù)發(fā)展的重要基礎(chǔ)，這無疑是影響其可持續(xù)發(fā)展的重要障礙。”“從藝術(shù)層面看，《中國好聲音》所選拔出來的‘優(yōu)秀’歌手，存在過于重視演唱技術(shù)、炫耀高音的嫌疑?！吨袊寐曇簟愤@種以克隆國外模式、宣揚歌手演唱技巧博取觀眾掌聲的方式只能是短時的?！?p/>

面對中國當(dāng)代音樂校外培訓(xùn)市場，《廣西南寧市琴行音樂文化產(chǎn)業(yè)調(diào)查與分析》一文也指出，“業(yè)余音樂考級制度的蓬勃發(fā)展，‘催生出龐大的音樂經(jīng)濟市場。除了樂器市場逐年壯大發(fā)展以外，考級教材、培訓(xùn)和家教也非常紅火?？技壥袌龇睒s的同時，也是魚龍混雜，各種考級機構(gòu)紛紛設(shè)立，針對音樂考級的教師教學(xué)質(zhì)量也堪憂，除了藝術(shù)院校的教師和社會上一些專業(yè)人士作為培訓(xùn)老師以外，主流的還是藝術(shù)院校的學(xué)生以家教的形式來輔導(dǎo)，另外，考生的學(xué)習(xí)也不是很專一，不是注重音樂技能和素養(yǎng)的提高，而是以通過考級為目標(biāo)，存在弄虛作假的現(xiàn)象’?！?p/>

以上，我們看到了本書在音樂文化產(chǎn)業(yè)研究中所滲透出的科學(xué)精神和批判精神，同時，它也向我們的讀者發(fā)出了另外一個明確而響亮的聲音，即高等學(xué)校的師生要搞科研，其科研的成果可以充實教學(xué)、改進(jìn)教學(xué)、促進(jìn)教學(xué)。在本書的第五部分“區(qū)域音樂文化與高校專業(yè)應(yīng)用教學(xué)研究”中，我們也體察到了廣西藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院在這方面作出的努力與成果。在《音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生綜合實踐能力培養(yǎng)的教學(xué)改革研究——以文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展背景下廣西藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)專業(yè)的教學(xué)建設(shè)為例》一文中，作者總結(jié)、分析了廣西藝術(shù)學(xué)院自2004年設(shè)置音樂學(xué)專業(yè)以來，教師們用緊密貫穿對“藝術(shù)價值、社會價值與市場價值”最大化的追求為培養(yǎng)文化建設(shè)人才的教學(xué)目的與核心理念，強調(diào)了“實踐平臺”和“創(chuàng)意空間”的構(gòu)建應(yīng)基于深厚的學(xué)術(shù)理論支撐，使學(xué)生在系統(tǒng)地掌握專業(yè)知識及較全面了解文化市場發(fā)展規(guī)律的同時，能通過對專業(yè)知識的轉(zhuǎn)換應(yīng)用來參與和踐行文化事業(yè)的新發(fā)展，而為廣西高校培養(yǎng)服務(wù)于文化產(chǎn)業(yè)建設(shè)的專門人才進(jìn)行了富有成果的探索和實踐。在《音樂傳播學(xué)應(yīng)用型人才培養(yǎng)模式探索——以廣西藝術(shù)學(xué)院為例》一文中，反映出作者根據(jù)廣西藝術(shù)學(xué)院實際情況進(jìn)行學(xué)科發(fā)展定位，并采取以廣西為重，發(fā)展廣西地域特色的音樂傳播學(xué)發(fā)展之路為基本思路。作者通過以身邊的案例為切入點，理論聯(lián)系實際，提高理論學(xué)習(xí)的趣味；通過創(chuàng)新思維的培養(yǎng)，加強理論認(rèn)識的深度等方式，培養(yǎng)和提高學(xué)生創(chuàng)新思維方式、團隊意識、邏輯調(diào)理能力。根據(jù)音樂傳播學(xué)理論與實踐并重這一特色，分析社會需求和發(fā)展現(xiàn)狀，對學(xué)生進(jìn)行各項針對性的應(yīng)用訓(xùn)練。

總之，作為以音樂文化產(chǎn)業(yè)為研究中心的研究成果，本書給我們的讀者帶來了一種新的啟發(fā)、希望和期待，這就是，當(dāng)代的音樂文化產(chǎn)業(yè)研究，不是經(jīng)濟學(xué)意義的研究，而是文化學(xué)意義的研究；不是純數(shù)據(jù)的描述和堆砌，而是思想與認(rèn)識水平的提升；不是空泛的理論口號和晦澀的外來術(shù)語炫耀，而是具有實踐指導(dǎo)意義的現(xiàn)實感悟。這種感悟，更要貫穿于當(dāng)代藝術(shù)教育，更要推廣于人才的培養(yǎng)。只有這樣，音樂文化產(chǎn)業(yè)研究，才能用以理服人的論述和合理的數(shù)據(jù)表述，沖淡和削弱當(dāng)代“花拳繡腿”的社會思想基礎(chǔ)，讓我們的學(xué)生，遠(yuǎn)離對“銅臭氣”的羨慕，避免“銅臭氣”的熏染和誘惑。這樣，我們的藝術(shù)價值理念就立于其中，我們的核心價值觀也就更立于其中。

曾遂今

2015年11月1日于北京

1.本書論點、視角新穎，是廣西高校人文社會科學(xué)重點培育基地•中國-東盟音樂文化跨界傳播研究中心研究項目，廣西區(qū)教育廳科研課題；

2.將音樂作為產(chǎn)業(yè)進(jìn)行研究，視野頗大，可給立足個案研究的學(xué)者提供借鑒。

廣西少數(shù)民族音樂保護(hù)與旅游資源開發(fā)之應(yīng)用探析

吳霜

旅游產(chǎn)業(yè)文化是民族文化傳承的一個組成部分。近年來，境內(nèi)與境外旅游共同促進(jìn)了我國旅游業(yè)的興盛，特別是1980年以后，參加境內(nèi)旅游的國民人數(shù)和出游次數(shù)均得到了迅速增長，這說明隨著我國政治、經(jīng)濟、文化的日益進(jìn)步，人們不僅對各自的生活品質(zhì)有了更高的追求，而且越來越想了解祖國各地的傳統(tǒng)文化，同時，旅游者也在自覺與不自覺中成了傳統(tǒng)文化的傳播者。

現(xiàn)今，旅游資源開發(fā)及其市場發(fā)展往往是“旅游與文化聯(lián)姻，市場與營銷結(jié)合”的產(chǎn)品，但它所提供的不是具體的物質(zhì)產(chǎn)品，而常常以地方文化和區(qū)域景觀為特征性的資源消費，其中主要包括自然景觀的四季變化及民俗秩序中的節(jié)慶周期。近年，筆者在對廣西旅游景點的考察中發(fā)現(xiàn)，許多旅游景點在充分展示地方風(fēng)光的同時，還通過各種地方性或民族性的音樂表演形式，將該地方、民族的傳統(tǒng)觀念不斷地向游客傳播。較之過去，廣西各地的旅游發(fā)展未能集中于少數(shù)民族的形象宣傳上，而現(xiàn)今在旅游景點的文化表演中已愈加突出少數(shù)民族的民族性，并把當(dāng)?shù)厣贁?shù)民族的歌舞或民俗表演作為主要的觀賞或游客互動的內(nèi)容。因此，當(dāng)少數(shù)民族音樂文化在各個景點逐步變成一種旅游產(chǎn)業(yè)后，我們應(yīng)該利用該產(chǎn)業(yè)效益來傳承和保護(hù)這一寶貴的文化遺產(chǎn)。

旅游景點的文化表演是在一個特殊的社會空間和話語中被構(gòu)建和生產(chǎn)出來的，它體現(xiàn)了人們對一種民族文化的認(rèn)同。據(jù)旅游研究表明，現(xiàn)代的旅游者們在盡情感受自然景觀的同時，其實也在積極關(guān)注旅游景點所在地的人文景觀，即各種文化展示，如民間音樂、民間舞蹈、民間繪畫，因此，這就要求表演者在決定“表演什么”或“展示什么”的過程中扮演主動參與的角色。以往，表演內(nèi)容的選擇與設(shè)計多為旅游經(jīng)營者所把握，因為在決定“表演什么”的時候，他要考慮到諸如促進(jìn)地方經(jīng)濟發(fā)展，加強民族文化宣傳等各種因素，故此，在旅游景點，經(jīng)營者往往將現(xiàn)代生活的痕跡隱藏起來或局部消除，以滿足旅游者通常期望在這里看到的所謂“傳統(tǒng)的、原始的”表演及那種富有異域或異族情調(diào)的，不同于自己文化的生活形態(tài)，而表演者則不得不表演他們認(rèn)為旅游者所希望看到的那些東西，這種文化表演往往是一種“旅游現(xiàn)實主義”的產(chǎn)物，同時，表演者是被動地參與了這個表演過程。整理自杰西卡•安德森•特納著，楊利慧譯：《旅游景點的文化表演之研究》，載《民族藝術(shù)》，2004年第1期。因此，他們的表演內(nèi)容往往呈現(xiàn)出一種程式化的編排，固定動作或重復(fù)場景頻頻出現(xiàn)，以至于讓表演者心存麻木而機械工作。我們要如何改變這種被動的局面？讓表演者有意識地選擇用什么樣的藝術(shù)語言來表達(dá)他們的真實情感，從而促進(jìn)民族文化的宣揚和發(fā)展。

鑒于此，目前廣西區(qū)內(nèi)的一些旅游景點，尤其是一些少數(shù)民族地區(qū)，由政府機構(gòu)或民族文化精英，又或文化經(jīng)濟投資者，對當(dāng)?shù)馗挥刑厣拿褡鍌鹘y(tǒng)文化給予一定的經(jīng)費投入，組織部分能歌善舞的民族群眾，尤以一些土生土長的文化人為核心，從局內(nèi)人的角度來參與或決定哪些音樂或文化是應(yīng)該被宣揚的。桂林龍勝各族自治縣的“銀水侗寨”就是這樣一個比較典型的景點。銀水侗寨位于龍勝縣郊一個依山傍水的山腳下，由于這里有著得天獨厚的地理優(yōu)勢和傳統(tǒng)侗族文化作為人文基礎(chǔ)，當(dāng)?shù)卣暗胤饺耸抗餐υ诖诵藿艘粋€生態(tài)景觀集中的小型侗寨作為民族風(fēng)情點，并由當(dāng)?shù)氐亩弊逦幕悄吃诖素?fù)責(zé)主要的旅游策劃及文化表演。這些表演者一般都有著較好的藝術(shù)稟賦和文化基礎(chǔ)，受本民族文化的涓涓沁潤與集萃滋養(yǎng)而產(chǎn)生對自身傳統(tǒng)文化的情感眷戀，并自覺肩負(fù)責(zé)任。因此，作為群體，他們將本民族的優(yōu)秀文化進(jìn)行傳承，并擴散到全民族去；作為個體，在一定的社會條件下，某些有著特定身份的社會文化角色，其個人的成就可能會大放異彩，體現(xiàn)出民族文化構(gòu)建中的個人力量，所以，他們對當(dāng)?shù)孛褡逡魳返谋Ｗo(hù)和旅游資源的開發(fā)均起到重要的作用。“銀水侗寨”的旅游特色是將民族風(fēng)情展示映襯在一個流動的日常生活場景中，如“蘆笙坪上青年男女踏歌起舞；古樸的木樓里，老婦們在悠閑地紡織和刺繡；青山綠水間來往著辛勤勞作的侗民……”整個歌舞表演和風(fēng)俗展現(xiàn)貫穿其中，它突破了以往依托于表演空間與藝術(shù)編排為主導(dǎo)的常規(guī)模式，而是將民族內(nèi)部的民俗特色及文化元素充分融入，形成層次多維的動態(tài)景觀，使游客猶如情景構(gòu)成而置身其中，因此吸引了不少慕名而來的各地游客。

與旅游景點的藝術(shù)文化表演相比，民族生態(tài)社區(qū)的文化遺產(chǎn)保護(hù)則是另一種具體的實施方式。民族生態(tài)社區(qū)的文化遺產(chǎn)保護(hù)是對自然、人文環(huán)境，對傳統(tǒng)藝術(shù)等有形和無形民族文化遺產(chǎn)在其原地由原住民進(jìn)行自發(fā)保護(hù)，從而較完整地保留其社會自然風(fēng)貌、民俗形態(tài)等文化因素的一種繼承理念。整理自施惟達(dá)：《民族村寨文化的現(xiàn)代構(gòu)建》，載《民族藝術(shù)》，2004年第4期。民族文化遺產(chǎn)是人類發(fā)展過程中留下的歷史積淀，它蘊含著民族傳統(tǒng)文化的根源，延續(xù)著形成各民族文化身份的思維方式與審美形態(tài)，這種珍貴的文化遺產(chǎn)是靠人們世代相傳的民族智慧匯聚而成，因此，它對本民族，乃至整個世界的文化構(gòu)成來說都是彌足珍貴的。民族音樂作為文化遺產(chǎn)的一部分，它的產(chǎn)生和發(fā)展與該民族特定的生態(tài)環(huán)境有著必然的聯(lián)系。換言之，不同的生態(tài)環(huán)境造就了不同的音樂文化。因此，文化藝術(shù)的價值，首先是對于社區(qū)居民而言的，他們的態(tài)度從根本上決定著這些遺產(chǎn)是否被傳承或被遺棄。

將生態(tài)社區(qū)中的民族音樂進(jìn)行保護(hù)是一個動態(tài)的傳承過程，它的核心因素主要表現(xiàn)為把原生藝術(shù)進(jìn)行時代性的宣揚和發(fā)展。目前，在中國一些民族地區(qū)已有不少涉及民族音樂遺產(chǎn)保護(hù)的社區(qū)實施，并取得了良好的效果，其中最為典型的例子莫過于云南麗江的納西古樂。當(dāng)下，廣西各民族縣市正在逐步開發(fā)以原生民歌、民族器樂、傳統(tǒng)戲曲為核心的文化生態(tài)旅游，同時，通過展示其自身獨有的節(jié)慶禮俗，構(gòu)架起族內(nèi)外民眾共同參與的傳承場域與活動空間。歷史上，廣西少數(shù)民族大多居于高地山林之中，且現(xiàn)今仍保留著以“梯田稻作”為中心的農(nóng)耕色彩以及無本民族通用文字的生存樣態(tài)。因此，以農(nóng)耕事項為軸心、人生歷程為進(jìn)序的各種民俗活動，貫穿著整個族群社會生活的各個方面，直接或間接地使族人受到民族信仰的洗禮與傳統(tǒng)文化的啟迪。對此，廣西各地政府文化部門為了加強鄉(xiāng)村文化建設(shè)，每年積極組織經(jīng)費，通過各種形式對一些民族地區(qū)開展有如傳統(tǒng)歌圩（三江“侗族大歌”節(jié)）、器樂坡會（融水蘆笙坡會）、民族體育競技（富祿“搶花炮”）等群體活動，以推動民族傳統(tǒng)文化的發(fā)展，吸引四方游客前來觀看及參與。

除山地少數(shù)民族居多之外，廣西北部灣區(qū)域還生活著一個依海而居，富有濃郁的海洋文化色彩及跨境民族特色的族群，即廣西獨有的少數(shù)民族——京族。京族在歷史發(fā)展的長河中，自越南遷徙至廣西東興市江平鎮(zhèn)巫頭島、山心島、萬尾島（現(xiàn)被稱為“京族三島”）以來，其民族成員在汲取與融入多元文化的同時，積極傳承本民族的“獨弦琴、哈歌、喃字”等民間藝術(shù)，彰顯了京族音樂獨有的藝術(shù)魅力。此外，京族作為中越跨境的同源民族，它在“雙邊”共處的風(fēng)俗習(xí)慣、語言形態(tài)及文化語境等方面均具有一定的相似性，尤其自2014年共建“友誼村”開始，京族“哈節(jié)”作為雙方重要的民族節(jié)日（越南萬柱于每年農(nóng)歷六月初一舉辦，東興萬尾則為每年農(nóng)歷六月初九開展），為中越民間歌手搭建了緊密交流的音樂橋梁，形成了極富跨境民族特色的文化資源，并已逐步成為打造當(dāng)?shù)芈糜挝幕放频闹匾A(chǔ)。

小結(jié)

概言之，雖然高山大川仿佛天然屏障，致使少數(shù)民族的生活區(qū)域常年封閉，社會經(jīng)濟發(fā)展緩慢，限制了當(dāng)?shù)孛癖娕c外界事象進(jìn)行交流的可能，這恰好又不自覺地保護(hù)了音樂與文化的原生性和地域性，使得不少民族民間音樂在特定的自然環(huán)境中得以保存和延續(xù)，進(jìn)而成為當(dāng)?shù)芈糜涡麄髦械奈幕咙c。可見，民族生態(tài)社區(qū)中既有自己的音樂文化生長點，即一種“原始”的文化存在；又有在外部力量的扶持和引導(dǎo)下被不斷構(gòu)建起來的一種新的“傳統(tǒng)文化”。正如法國學(xué)者皮埃爾•布迪厄在其《科學(xué)場域的特殊性》一文中提出： “整個社會空間中存在著各種各樣的場域（field)，每一個獨立的場域都是由社會成員按照特定的邏輯要求共同創(chuàng)設(shè)而成的，是個體參與社會活動的主要場所，具有作用生成和停止的邊界?！睆钠ぐ?#8226;布迪厄的場域理論中可以看出，場域是由社會成員依據(jù)內(nèi)在關(guān)聯(lián)的邏輯關(guān)系而組成的統(tǒng)一體，其形成受個人、族群、自然、文化等屬性的影響，而同時賦予場域不同的社會功能。因此，場域是各種民間文化和藝術(shù)種類繁衍的土壤和溫床，它積淀著一個民族的歷史記憶和內(nèi)部情感?？傊贁?shù)民族音樂從一個文化側(cè)面反映了先輩的生活方式，并生動地保留著各民族內(nèi)部的思想觀念，同時也豐富了民族社會的精神內(nèi)涵，所以世界各國莫不重視對本國民族音樂的保存，并將其常與旅游觀光事業(yè)相結(jié)合，以提升國民生活質(zhì)量，帶動地方繁榮。因此，加強廣西少數(shù)民族音樂的保護(hù)與地方旅游經(jīng)濟建設(shè)相結(jié)合，愈加凸顯其強烈的人文召喚和重要的現(xiàn)實意義。