《中和坊——行藝文集》匯集了雕塑藝術(shù)家許正龍在各類書刊上發(fā)表的文章，以及在各國各類論壇、訪談上的講話文稿，共計37篇文章。

本書圍繞雕塑這一藝術(shù)形式，從“中”“和”“坊”三方面分門別類加以論述?！爸小奔础爸惺轿镎Z”，主要是作者對雕塑作品“中國、當(dāng)代、個性、靈智”的解讀，表達(dá)出作者注重雕塑藝術(shù)的詩性象征和隱喻，具有現(xiàn)代氣息；“和”即“和合之道”，提出雕塑作品“仁和為人、契合做事，和自然、合藝術(shù)”，強調(diào)因和至合的理念；“坊”即“坊間對話”，作者在各類訪談中重申自己的雕塑藝術(shù)觀、價值觀。

總之，作者強調(diào)雕塑作品應(yīng)以中國傳統(tǒng)文化為根本，深入研究傳統(tǒng)文化藝術(shù)，同時結(jié)合時代精神，創(chuàng)作出具有中國風(fēng)格的雕塑與公共藝術(shù)作品。此外，高校應(yīng)研究、遵循藝術(shù)教育的發(fā)展規(guī)律和趨勢，以培養(yǎng)適應(yīng)時代發(fā)展和要求的雕塑和公共藝術(shù)人才。

許正龍，文學(xué)博士，清華大學(xué)長聘教授、美術(shù)學(xué)院學(xué)術(shù)委員會委員、雕塑系博士生導(dǎo)師，《學(xué)院雕塑》叢書執(zhí)行主編。

出版專著《時空銘》《和合之道》《雕塑概論》《雕塑構(gòu)造》《雕塑學(xué)》《中式物語》等，其中《雕塑構(gòu)造》獲北京高等教育精品教材獎。

雕塑作品為瑞典阿爾博加（Arboga）雕塑公園、西班牙巴塞那CCACO和合之道雕塑公園、意大利卡索里亞(Casoria)當(dāng)代藝術(shù)博物館、中國美術(shù)館、北京奧林匹克公園、上海城市雕塑藝術(shù)中心、江西名人雕塑園、長春世界雕塑園、蕪湖雕塑公園、成都和合之道國際藝術(shù)公園等地永久收藏。

前述：再生

中：中式物語

再說“中式物語”

皖南囈語

雜亂搶眼的廣告一兼議城鎮(zhèn)公共藝術(shù)之美

雕塑與工藝

回溯詩性——“吳雅琳師生作品展”觀后雜感

秋聲三則

自然?文脈

雕塑雅集

起承轉(zhuǎn)合

故土追風(fēng)

說“中式物語”

春云?中和

和：和合之道

再說“和合之道”

問道

巴黎雅橋

東京夜話

因和至合——東亞藝術(shù)“物語”

裂谷行道

學(xué)長

深白

博物.布文

擴充與推進——當(dāng)下雕塑教學(xué)談

清風(fēng)?青蔥

遙思“空靈沙洲”

感知而不定名

走“和合之道”

大道之行

坊：坊間對話

中國雕塑從來不是孤立的！

公共藝術(shù)佳作讓民眾生活充盈意趣!

公共雕塑需要中式語言

大道

中和談

印跡：雕塑“物語” 30年

文化建設(shè)才使城市變得偉大

后絮

夢園

前 述

再 生

古代中國，沒有“雕塑” 一詞，不過雕塑形態(tài)早已存在，功能上主要服務(wù)于宗教與祭祀，也在日常器物上得到普遍應(yīng)用?！暗瘛迸c“塑”原屬兩種職業(yè)，彼此不太相干，“雕”者與“塑”者并不知曉其所從事的是西方人通常認(rèn)為的偉大職業(yè)。傳統(tǒng)文人推崇“詩書畫印”或是“琴棋書畫”，不屑于此類勞心勞力的活兒，民間“雕工塑匠”社會地位低下，世人也就難以合一知曉作者與作品了。

中國近代教育開拓者留學(xué)西方，引進西式教育機制，異同于傳統(tǒng)作坊，開創(chuàng)了學(xué)院教學(xué)，其中包含一些原本“流血出汗”的苦差事，諸如雕塑、舞蹈、建筑等，這是全新修學(xué)的肇始。雕塑家成為知識人后，職業(yè)受敬的程度提升，勞作成果登上美術(shù)館、博物館等大雅之堂，署名之作也進入千家萬戶。百年來，雕塑作品與時代文化同步，業(yè)已呈現(xiàn)多元化狀態(tài)。

客觀地說，藝?；蛎缹ＴO(shè)立之初，傳承本土藝術(shù)不夠全面，除平面書畫外，在立體造型方面，忽視或者藐視本土工藝造物是其時狀況之一，也就是說，世代延傳的在材料加工方面的東方造型元素沒有得到充分研究，更談不上承繼了。中國古時手藝人富含詩性，尊崇自然萬物諧和的理念，惜物惜材，追求人生與審美的境界合一。 在藝術(shù)傳達(dá)上，講究因材施藝，注重靈智創(chuàng)意，強調(diào)深思耐品，在聯(lián)想互動中，抒發(fā)主體情懷，闡述生存哲理。古代“雕與塑”之作 凸顯意度空間，以“賦、比、興”的虛實形態(tài)語言，營造潛在的詩性意境。

西方美術(shù)史中的一些現(xiàn)代藝術(shù)大師從來自遠(yuǎn)東的瓷器、絲綢等器物中挖掘創(chuàng)作元素，展開個性化探索，使現(xiàn)代藝術(shù)關(guān)注點有所轉(zhuǎn)變，由僅“肉性”表現(xiàn)擴展至“物性”體現(xiàn)。中國改革開放后，在整體學(xué)習(xí)西方現(xiàn)代文化的大背景下，藝術(shù)史中的西方先師們借鑒東亞文化資源的行為，讓具有創(chuàng)新意識的年輕一代驀然警醒。他們尋覓先祖的造物奧妙，珍視其學(xué)術(shù)意義，急切地汲取養(yǎng)分，以期彰顯當(dāng)代意識。這讓悠遠(yuǎn)的本土工藝基因在研習(xí)與消化西方現(xiàn)代藝術(shù)后的新 雕塑造型中得以再生。

人文藝境如同自然時空，每時、每處皆有奇觀異象。我秉持一種理念：藝術(shù)是第二自然，生態(tài)應(yīng)當(dāng)獨特與多元，就像百花園一般，世人游覽其間，生活才會多姿多彩。雕塑學(xué)科作為當(dāng)代文化的子系統(tǒng)， 在公共空間中時有應(yīng)用。當(dāng)下，從理論與實踐層面採討當(dāng)代雕塑的“中 式物語”及時且必要，汲取傳統(tǒng)詩意精髓，體現(xiàn)時代學(xué)人的獨立思考。新作蘊藏智慧，有至高境界，無疑可以充實當(dāng)代世界雕塑文化。

及至金秋，2018 “中式物語”藝術(shù)研究展行將于西班牙古城萊昂市開幕。在尊敬的天才藝術(shù)家高迪大師設(shè)計的建筑中，東西方藝術(shù)元素實地碰撞，作者與觀者即時對話，交融讓人期盼，相信會帶來后續(xù)效應(yīng)。在此，預(yù)祝該展成果豐碩！

本文為2018年10月在西班牙萊昂高迪博物館舉辦的

“中式物語”藝術(shù)研究展前言

他的作品，為中外多國各地廣泛收藏與展示；他的文筆，簡練、理性，讓人思考。他是雕塑藝術(shù)家也是清華美院博導(dǎo)，藝術(shù)家與教師之雙重身份帶給我們一個別樣的雕塑人和他的雕塑世界。他是許正龍，致力于在雕塑作品中融合中式物語，講述和合之道。原鄉(xiāng)、故土、生活平常之物件甚至廢舊之物構(gòu)筑其雕塑靈感；仁和為人、契合做事，和自然、合藝術(shù)構(gòu)筑其行文風(fēng)格與為人之道。雕塑藝術(shù)里有傳統(tǒng)文化之根與道。

再說“中式物語”

—、詩性文心

中華藝文精髓之一：詩性文心。托物言志、緣物抒情，高度源于品格、精度出于虔誠、深度顯于意境。

中：方位、場域；

式：方式。

中式：中正、中和、中庸。

強調(diào)中式，凸顯立場與視角。表層是地域符號，深說即詩性、詩意、詩境。

物：物體、物品；

語：語匯。

物語：物態(tài)、物理、物情。

關(guān)注物語，彰顯物性與語境。表象是物化造型，深意即感念、理念、觀念。

所謂“中式物語”，即作品主題非單一，是復(fù)合的；形態(tài)非單一， 是綜合的；表意非單一，是融合的。作品主體通常為“非肉體”之物， 包含日常物品、交通工具、建筑、家私、自然景物等。藝術(shù)家注重想象，作品狀態(tài)呈現(xiàn)“不可能的可能”，無生命之物蘊含內(nèi)在活力， 造就夢幻的詩性語境。

二、滄海桑田

滄海激浪。早先，中國文化有詩性雅度，近代以來，有所消遁。

慘敗于鴉片戰(zhàn)爭，國人遺失“樂園”，進而以西方列強為師。百多年過往，中國在各個層面多次發(fā)生巨變，藝術(shù)也不例外，創(chuàng)作與應(yīng)用生態(tài)快速變更。僅以一些“文革”電影為例，那時，映像敘述直白，觀眾不動腦就能明了，遲到或是中間出去一趟，續(xù)看畫面也能接上，演到一半已知結(jié)局，因此，傳世之作寥寥。樹立在公共空間的雕塑狀況與其時電影展現(xiàn)類同，電影暫且可以不放，雕塑卻不同， 一般來說長立街頭。當(dāng)前，隨著教育普及，公民審美能力相應(yīng)提升， 雕塑賞析進入了多元時代。1+1=2的狀況難以適應(yīng)遞進時局，還需推崇1+1=3，或是1+1=N的狀況，即當(dāng)代雕塑家審時度勢，著意強化造型語言的耐品度。

耕耘桑田。今日，中國經(jīng)濟業(yè)績顯著，商品流通至全球各個角落，分析其中含金量，尚有提升空間。強國顯于文化張力，英國前首相撒切爾夫人曾說：“只能批量輸出電視機而不能大量輸出電視機中放映內(nèi)容的國家，尚不能稱之為強國?！庇纱笞儚婈P(guān)鍵在于文化創(chuàng)意，如此“中國制造”才能轉(zhuǎn)化為"中國創(chuàng)造”。在人文領(lǐng)域，學(xué)人鉆研西式藝術(shù)，掌握解剖、透視等學(xué)理，技巧運用與西人等齊，甚至有過之而無不及，原本發(fā)端于歐洲的油畫、雕塑技法已完全融入中國當(dāng)代藝術(shù)表現(xiàn)之中。國際諸多社會學(xué)家放言，21世紀(jì)是太平洋時代，在承繼西式技能基礎(chǔ)之上，雕塑人如何融合本土精粹藝文資源是現(xiàn)實課題。以中國為代表的古代東亞文學(xué)藝術(shù)山林茂盛，值得后人深研，尋得失卻的文化自信，耕耘滄桑家園，在此方面，日本、 韓國等國家及中國臺灣等地有經(jīng)驗與教訓(xùn)可循。

三、歸山尋夢

歸山植樹。返身本土文化境地而言，“天地與我并生，而萬物 與我為一”，天人合一，萬物靈動。雕塑是物，然而物非僅物，她是靈性物體，生命氣息蘊含其中；她是智性物象，文化訴求潛藏其間。 雕塑功能之一在于改善生存空間，將意趣賦予生活。賞析公共性雕塑，特點在于民眾被迫接受，在此，視覺形態(tài)尤應(yīng)適應(yīng)來自不同時代、不同地域的觀者。經(jīng)歷時空檢驗，“時”的歷久性與“空”的廣泛性要求作品外在形態(tài)獨特，內(nèi)在韻味無窮。經(jīng)典之作，其主題大都是恒常寬泛的，形態(tài)也與周遭環(huán)境合拍，作品如若源自靈性與智性創(chuàng)意，縱使物品普通也能讓人琢磨再三。

詩林尋夢。述說“中式物語”，不是復(fù)制古代造型，拷貝傳統(tǒng)樣式，而是回溯文化母體，重拾世代流淌的本質(zhì)因子。詩詞是國之瑰寶，詩情雅韻曾經(jīng)滋潤文人氣血，孕育文明學(xué)養(yǎng)，千古佳作絕不直白，往往有明晰的哲理與深度的意境，經(jīng)得住不同國別與時代之人的反復(fù)吟誦。在文藝傳達(dá)方面，詩詞與雕塑語言有共通性，簡潔、含蓄、多義、朦朧、隱喻、象征等是基本語匯，“巧思、神作、空靈” 則是歷代學(xué)人追尋的至高境界。當(dāng)代雕塑人有別于傳統(tǒng)匠人，是知識分子之一，理應(yīng)立足于本源的詩性視角，用“賦、比、興”之法， 展現(xiàn)“中國、當(dāng)代、個性、靈智”的詩意境界，述說具有新時代文 化特色的"中式物語”。

原載《創(chuàng)作與評論》，2017年7月號